Art Hall - A4

La obra circunda lo esotérico motivado por el complejo conocimiento del ser con transfiguraciones metafóricas que revelan analogías simbólicas alusivas a lo metafísico como cuestionamiento a la falsa moral del tiempo. Son sentimientos de inquietud o plenitud en un contexto existencial y social que se relacionan en pareidolias creando diversos puntos de vista para despertar consciencia estética con relaciones aparentemente invisibles, lugares incognoscibles pero imaginables que invitan la exigencia de investigar y renovar incógnitas desde los inicios de la civilización sumeria a lo espiritual del ser contemporáneo para sugerir la perspicacia de la reflexión sarcástica, simbólica y existencial. Su estética se interesa en lo onírico, espiritual y fantástico que escapa del naturalismo mimético. El ser y su entorno fragmentan códigos áuricos extendidos en energías que derivan a una simultaneidad como unidad abstracta, pero a la vez ese inconmensurable misterio son destellos paranormales que conlleva el ente humano. El color se transforma no sólo en un método sino también en cuerpo y componente, es un drenaje de miradas a través de una libertad expresiva apartada de convencionalismos, pues se representan conceptos que tienen varios niveles de significación, es decir, que su sentido no se agota en un solo significado literal, sino que abarcan toda una gama demótica. Hay un fenómeno central en que cuerpo y espíritu, símbolo y significación son abstracciones de cariz existencial. El ser no es una cosa, sino la vinculación con las cosas la percepción espacial y su prójimo que configuran el poder estructurador de ser en el mundo donde lo infinito se hace visible. el contenido que desarrolla Felipe Drago, es una reflexión pictórica que busca un encuentro con lo primigenio y lo cósmico, esa transmutación espiritual que producían los antiguos chamanes con pequeños accesorios rústicos y que mediante un lenguaje oculto lograban manejar los elementos y curar los males humanos. Su trabajo pictórico es más que la representación de formas y colores en la tela, a él lo anima la alquimia, troca el pigmento cromático con su energía interior, para que la resultante se conecte con la fuente primordial que nace de su imaginario. La composición en la obra del artista se maneja intuitivamente, el color es el que indica y da coordenadas al impulso interno que el artista tiene en el acto pictórico, esto varía de acuerda la conexión preestablecida por la temática que ha ido abordando, que pueden ser ideas de espacios inciertos llenos de atmósfera cromática y signos o personajes que sugieren lo étnico, cósmico y lo tribal.